Noticias Locales fuerza_Admin November 8, 2024 0 Comments

WWII drama ‘Blitz’ more unconventional than it appears

“Blitz”, ambientada en Londres durante la Segunda Guerra Mundial, técnicamente podría ser Steve McQueen La primera película de guerra. Pero la lucha y la supervivencia han marcado durante mucho tiempo el duro y tortuoso trabajo del cineasta.

No importa las circunstancias: la esclavitud en “12 años de esclavitud” el Londres de los años 1960-1980 de los inmigrantes antillanos en “Hacha pequeña” la huelga de hambre irlandesa de “Shame”: McQueen se ha sentido atraído por momentos de la historia menos por sus extremos dramáticos que por cómo ponen a prueba la moralidad de quienes están dentro y alrededor de la lucha. ¿Se hicieron de la vista gorda? ¿Se arriesgaron? ¿Lo recordamos?

“Bombardeo aéreo” se cuenta en gran medida desde la perspectiva de un niño de 9 años, George (Elliott Heffernan), cuya madre soltera, Rita (una férrea Saoirse Ronan ), ha tomado la angustiosa decisión de enviarlo al campo con otros miles de escolares que huyen del Blitz.

Un año después de la guerra, los bombardeos ya son intensos, al igual que la naturaleza cuestionable de cómo algunos están respondiendo al peligro omnipresente y al relajamiento del orden. La película comienza con un incendio ardiente mientras los bomberos luchan con una manguera fuera de control y una masa de personas corre hacia el metro para protegerse de los bombarderos que están en lo alto. Fuera de la estación, las puertas están cerradas con llave y la policía cercana se niega a abrirlas. Es un primer indicio de que el tratamiento que McQueen dará a la guerra será más complicado y despiadado que el drama promedio de la Segunda Guerra Mundial.

“Blitz” comienza correctamente una vez que Rita deja a George en la estación de tren. La despedida es amarga (“Te odio”, dice George en el estrado) sólo porque su vínculo es evidentemente fuerte. No pasa mucho tiempo, una vez a bordo del tren, que George ve la oportunidad de huir y salta. “Blitz” continúa como la odisea de George en su intento de llegar a casa.

Es una historia torpemente condensada (la película se desarrolla a lo largo de un día pero parece toda una vida) que corta torpemente entre George y Rita. “Blitz” se siente atrapado entre un drama de guerra convencional y algo más aventurero e inquisitivo. No se fusiona como lo hace el mejor trabajo de McQueen, pero las fricciones que impulsan “Blitz” lo convierten en una experiencia singular y esporádicamente conmovedora.

A lo largo de todo, “Blitz” alterna entre momentos de ternura y violencia, un ir y venir que McQueen sugiere que no es sólo parte de tiempos de guerra. Después del momento en el patio del tren, la película se desliza hacia un flashback del padre inmigrante granadino de Rita y George, Marcus (CJ Beckford), que de otro modo no sería visto. De camino a casa después de una alegre noche bailando en un club de jazz, un hombre se topa intencionalmente con Marcus. En la pelea que siguió, Marcus es arrestado y luego rápidamente deportado. En un instante, la crueldad y el racismo pueden arruinar una vida con la misma seguridad que una bomba nazi caída desde arriba.

La película se mantiene cerca de George mientras se acerca a su casa en Stepney Green en el East End. “Blitz” está mucho menos preocupado por los bombardeos aéreos que por los prejuicios e injusticias enconados sobre el terreno. En la secuencia más dickensiana de la película, George es acogido y mantenido prisionero por un criminal parecido a Fagin (Stephen Graham) cuya banda de ladrones roba a los muertos y saquea apartamentos recién bombardeados. Hay secuencias escalofriantes y fantasmales, sobre todo una ambientada en el Café de París. En un momento es un club de jazz multirracial y en equipo, y al siguiente, como se captura en una toma amplia y grotesca de Yorick Le Saux, es una ruina sangrienta.

Hay momentos de elevación, o al menos de alivio temporal. Uno de ellos ocurre cuando Rita, que trabaja en una fábrica de municiones con un pañuelo en la cabeza de Rosie la Remachadora, canta para un programa de radio de la BBC desde la fábrica. Una vez que Rita se entera de que George está perdido, surge una trama paralela que no encaja bien: ella se pelea con un jefe antipático, discute con los encargados de la evacuación y ella intenta encontrar a George con la ayuda de un oficial de policía (Harris Dickinson, en un papel demasiado vago para resonar).

Sin embargo, una y otra vez vemos que ir contra una corriente de indiferencia requiere convicción y coraje de las personas. Eso incluye al activista Mikey Davies (Leigh Gill), quien pronuncia un conmovedor discurso en un refugio. Y, sobre todo, incluye a un guardia nigeriano de ARP, Ife (Benjamin Clémentine), a quien George conoce afuera de una tienda que anuncia café y azúcar de África con caricaturas de rostros negros. Clémentine, la talentosa cantautora, tiene una presencia radiante que calienta una película ferozmente nada sentimental. Por su parte, el joven Heffernan no muestra ningún esfuerzo al llevar a cabo la película, su primera.

En última instancia, el hecho de que haya una guerra en “Blitz” puede no ser su característica definitoria. El Londres sitiado en la película de McQueen corre tanto riesgo de injusticia como los aviones alemanes. Para George, Rita y los demás que resisten, la resistencia no es sólo supervivencia en tiempos de guerra. Es una forma de vida.

(“Blitz” contiene elementos temáticos que incluyen algo de racismo, violencia, lenguaje fuerte, sexualidad breve y tabaquismo).